【口舌之勇】

如今的深圳，夜店还在，夜歌仍有，但是，热度与喧腾已比不上二十年前。

孙勇

近日，深圳作家虞宵非虚构作品研讨会在大芬油画村举办，这是“深圳读书月”中的文学活动之一。研讨会上，多位评论者称赞虞宵的散文《夜歌》写得好。这篇15000余字的散文，以精巧的构思和摇曳多姿的笔法，生动地记录了虞宵本人早年在深圳夜店当歌手、挣外快的经历，并以此为线索，回顾了港台流行歌曲传入深圳并风靡开来的歌坛往事，不仅具有文学性，还具有流行歌史志的价值。

虞宵，女，广东清远人。20世纪90年代初，虞宵大学毕业，南下深圳，在关外某事业单位谋得了一份文员差事。起初，她是临聘人员，月薪只有450元。为了改善生活，早日奔小康，她和一群有文艺特长的朋友当起了夜场歌手，唱歌兼跳舞，还加入了乐队。虽然辛苦，但每月能挣1000多元外快，手头宽裕了，日子也过得滋润起来。

在多年跑夜场的过程中，虞宵结识了一帮草根歌手，也曾与宋祖英、蒋大为、梁雁翎、李乐基等知名歌手同台演出。那些年流行的港台歌曲，比如《飘雪》《千千阙歌》《失去的诺言》《冷雨夜》《一千零一夜》《白天不懂夜的黑》《月半小夜曲》《今夜你会不会来》等，也被虞宵唱得滚瓜烂熟，成为她的拿手曲目。

不过，相对于唱歌、跳舞而言，虞宵更擅长写作。谋稻粱之外，虞宵坚持创作小说、散文，笔耕不辍，不断有作品在文学报刊上发表。凭借丰硕的写作成果，虞宵由临聘转为正编，并先后加入广东省作家协会和中国作家协会。如今的虞宵，是深圳龙岗区作家协会主席。夜场歌手的生涯于她而言，早已是陈年旧事。尽管“姐已不当歌手好多年”，但这并不妨碍虞宵在多年之后写出那段往事，因此，就有了这篇为众人所称道的自传体散文《夜歌》。

虞宵的故事，是“来了，就是深圳人”的一个生动注脚。她的歌手生涯叠加《夜歌》中所呈现的歌坛众生态，也是改革开放浪潮在深圳这片热土上催生的花朵，它们千姿百态，自由奔放，有些草莽，有点凌乱，却生机勃勃，绚丽迷人。

在中国，喜欢唱歌的人超过1亿，与唱歌事业、唱歌产业相关的从业人员约有3000万。如此庞大的歌者群体，本身就值得关注，值得记录。表面看，唱歌是一项娱乐活动；往深里分析，唱歌也是人们精神生活的重要方式。歌的两大构成部分是曲和词，从中，可以窥见人们的价值观和生活的嬗变。

改革开放前，在中国内地广为传唱的歌，大多是政治抒情歌，内容以主旋律为主。上世纪80年代，随着改革开放的推进，香港地区、台湾地区以及日本、欧美的歌曲传入中国内地，并逐渐传唱开来。其中，港台的歌曲最受欢迎，拥有的粉丝也最多。

港台歌曲以情歌为主，以友谊歌、亲情歌为辅，重视“小我”与小情小调，张扬个性，与人们尤其是年轻人的天性相契合，受到追捧，自在情理之中。

作为改革开放的窗口和试验田，深圳是港台歌曲传入中国内地的首站。上世纪80-90年代，深圳的夜生活繁荣，领内地风气之先。那时的深圳，酒吧多，夜总会多，驻场歌手如云，赶场歌手摩肩接踵；那时的深圳，也是众多歌星走穴的热土。从《夜歌》描写的故事中，可见一斑。

用灯红酒绿来形容彼时深圳的夜生活，未尝不可，但如果仅仅止于此，也未免略显肤浅。与深圳夜生活环环相扣的，是娱乐业、旅游业、餐饮业、商务交际等一连串的产业链条，相关从业者数以百万计。人类经济发展史表明，夜生活越繁荣的地方，经济越有活力。其中虽然藏有一些灰暗或污垢，但这是支流，瑕不掩瑜。随着社会法治和市政管理水平的提升，深圳的夜生活也越来越健康、规范。

一个耐人寻味的现象是，很多歌手，比如陈楚生、陈明、凤凰传奇组合，成名前都曾在深圳的酒吧或夜总会中当过驻场歌手，但是他们在深圳唱歌时，并未大红大紫，只是在离开深圳，去北京发展后，才走上歌唱事业的巅峰。为何如此？这是另外一个话题，需要另写专文探讨。

如今的深圳，夜店还在，夜歌仍有，但是，热度与喧腾已比不上二十年前。在虞宵笔下，“夜场、K歌、宵夜和酒，一种年轻人荷尔蒙泛滥的狂欢，最终变成有故事的回忆。”曾经热力奔放的深圳夜歌盛况，还会再回归吗？唯有等时间给出答案。

（作者系证券时报记者）

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