奥地利施特劳斯家族爱乐乐团是一家专门演奏施特劳斯家族作品的、享誉国际的乐团，2019新年伊始，为中国的听众奉上古典音乐的迎春盛宴。节日期间，在上海东方音乐厅，笔者有幸聆听了这场盛宴。

这是个老式、经典的欧洲乐团组合。50人左右的乐团中以中、老年人者居多，这是我印象中的欧美乐团较为普遍的现状（当然我经历的“样本”并不多，不一定能代表全貌），指挥兼首席小提琴演奏阿提拉-萨伯出生于1941年，算起来已是78岁的老人了。

从这个团体的成员构成中，应该很容易判断，很多人应该是长久工作在这里的，从20多岁的青年时期开始加入，一直到五六十岁的中、老年时期，包括一些人的体形、体态，应该是连运动都少有的（运动更多常与变化相伴、相联系），工作与人生经历都很纯粹；而单纯的工作，正可以将精力投入到对艺术追求的创造之中，成就是其自然的结果。这是一种不变之美。

相对而言，中国人常以“××后”论及年龄，以这种方式时刻标识着、提示着年龄，如今“70后”都认为自己已经老了，在一个成员普遍年轻的团队里，超过一定年龄之后依旧“混迹”于其中就会显得突兀，自己都会觉得有压力；而在眼前的这个乐队中，中老者的安祥沉稳，却是令外人充满着敬意和向往的。

青春如果脱去年龄的外衣，就是一种永恒。

不变的还有那些被称为“名曲”的音乐曲目。不朽《蓝色多瑙河》叩击心扉的波涛已经存续了150年，《奥菲欧序曲》、《雷鸣电闪波尔卡》、《春之声圆舞曲》、《恒动曲》以及《狩猎波尔卡》、《皇帝圆舞曲》等等，也都同样耳熟能详。音乐之抚慰心灵，由名曲的传承，我常常想，人类的文明史也只是几千年的历史，而几千年以来，人们的心性有许多是并没有太多变化的，而且越接近现代，这种不变的心性累积会越明显，几百年前的音乐还能够如此打动我们，令我们如痴如醉，受到鼓舞、感动而引起共鸣，就是很明确的证明。这种不变与稳定的心性承继，带给人们可预知的安宁，是一种“不变”的幸福。

回想与记忆流淌，每一个曲目引起我十分具象的、不同的情绪体验。《奥菲欧序曲》有一段旋律使我想起80年代晚期，我读高中时候的一段有关音乐的颓丧情绪的记忆。《春之声圆舞曲》使我想起孩童时代的春天。《蓝色多瑙河》荡漾着沁人心脾的不朽波涛，则使我觉得漫步在江中的客轮上，宽阔的甲板，舒缓的江水流淌，微风吹拂，泡一杯茶眺望青山，怀想着这美丽的江山，祥和、安乐的生活永驻；青春留存于年轻人，也留存于老年人，一如这绿波江水流淌，荡漾着永恒的幸福。

这不变是人间的至乐，永久的怀想与向往。

在西方的古典音乐里，从巴赫的传统对宗教与和谐的敬畏，贝多芬对命运庄严的抗争，以及对生命祟高与至上幸福的追寻，上苍是充斥于过去、现在与未来的得以永生的全人类的慈悲主宰，她与每一个人同在， 这与中国人感时伤怀、更多在抒发个人感喟、追古抚远中透视上仓，有着许多不同。西方音乐更多地给人以抗争的力量，一种激越之情，这是中国音乐常常缺乏的。但在不变与区别中融合，在带给人们不同的精神享受中，却也有着同样的抚慰心灵、启迪智慧的功能。

变革在哪里？是对不好的、落后的东西的去除，是涤荡贫困、落后、愚昧、狭隘，是对文明、进步、复兴、光明的追求。是向上的幸福追求，并且期盼幸福天长地久，“稳定的”幸福尽可能延绵流长。同样是在“变化中”追求“不变”。

期盼世界一切安好。在2019年初，听着施特劳斯家族乐团的演凑，抒发感怀，以此存念。